C'est 哈 vie！

位於瀨戶內海直島上的黃色南瓜，是喜愛草間彌生創作的我，早在多年前第一眼在旅遊雜誌看到，就決定這一生中必定要朝聖的景點。原以為要來場瀨戶內海的跳島旅行，勢必要等三年一度的瀨戶內海國際藝術祭才能成行。但桃園-岡山的航線開航加上事後資料的蒐集，提早就實現了這場夢寐以求的藝術朝聖之旅！非藝術祭前來，一樣也能看到作品，同時還擁有避開飯店機票旺季價格、不用搶美術館預約券、人擠人排隊拍照的優點。今年三月，就踏上了一個人的瀨戶內海直島、豐島藝術巡禮。分享一下這趟旅程的行程、交通規劃與景點心得。

瀨戶內國際藝術祭所有場館中，最受矚目的便是位於豐島的豐島美術館與直島的地中美術館。前者是有著既優雅神秘線條，帶領人穿梭自然母體的建築詩。後者則是建築巨擘安藤忠雄如迷宮般的清水模建築代表作。因為兩座場館均有人數限制，在連假期間或藝術祭期間，館方為減少排隊等候時間，都有開放民眾事先網路購票入場。以下為票券預約的詳細流程

上班族、觀光客熙來攘往的中山站商圈，雖有著市中心的繁忙節奏，但相比其他熱門商業區的嘈雜，在捷運站後的巷弄總能找到一處靜謐從容，可以慢下生活步伐的餐飲空間。位處赤峰街的【日子選食】，就是一個用溫暖的料理填飽胃袋，讓人好好用餐、好好休息的所在。

集編、演、導，三項才華於一身的好萊塢才女 Greta Gerwig，今年以風格幽默、帶有個人自傳性色彩的青春成長故事《淑女鳥》，受到超高好評，並成為今年奧斯卡最佳導演入圍者中的唯一女性代表。年僅34歲的她，散發著卓越耀眼的光芒，然而不論是她筆下或是她演出的角色，往往是位自我感覺良好，大眾眼裡不折不扣的魯蛇。

南投九九峰山腳下的毓繡美術館，大概是台灣最低調，也最難抵達的美術館。實際前往過程中也是一波好幾折，先是搭錯公車，在車速飛快的交流道口灰頭土臉的攔車。抵達草屯鎮後，口渴得難受，但沿路純樸的鄉里景致，完全找不到商店的身影。到美術館時，早已錯過預約參訪時間，好險參觀名額有剩，進場後也在館內的賣店中尋得了水。

繼上回京都不必買的開箱分享後(前情提要點這)，意外發現許多人都跟哈v一樣，熱愛買會被旅伴白眼的無用小物。去年的東京行，因為在媽媽同行，緊迫盯人的情況下，廢物戰績大減，還是假借去上廁所、探路的機會衝去結帳，或偷偷把東西塞在媽媽的藥妝底下(挖鼻孔裝傻)。好不容易才偷渡回來跟大家分享！當然免不了媽媽滿滿的吐槽！

瑞典電影《抓狂美術館》是去年坎城影展最高榮譽金棕櫚獎的得主。導演魯本奧斯倫，擅長把人置身在如牢籠般的困境，透過事件的堆疊逐步脫去文明偽裝，最終坦露人性的軟弱與矛盾。

溼冷的天氣，整齊排列的商店街上，唯有一間店散發著溫暖的橙黃色光線，經過店前的行人，身上彷彿也染上店內溫暖的色彩。剛開幕的「The Five Cafe Lab」，位於內湖民權隧道口前300公尺的位置。陰暗的天色中，木質地與乳白色牆面的裝潢，更讓人想擺脫厚重的大衣，進到店中取暖。

如果鎌倉是一種濾鏡，拍下的照片永遠鍍了一層接近無限透明的藍。江之島的水色、長谷寺的寧靜，伴隨著造型復古摩登的江之電駛進心中深處，這個離東京僅車程一個小時的小鎮，卻散發著其他城市無可取代的氛圍感與魅力。身在鎌倉，才能體會的鎌倉風格。

「不要忽視每一個幼稚的念頭，因為它都有蛻變成偉大的藝術的可能！」來自西班牙的鬼才設計師亞米‧海因(Jaime Hayon)是這句話的最佳代言人。他的作品擺盪於藝術與設計之間，活潑的線條、鮮豔的色彩以及背後那永不設限的創作理念，是他的標誌性風格，也是他獲選時代雜誌百大創意設計師的關鍵。特別感謝主辦單位的引進與邀請。即日開展的【亞米‧海因的設計狂想特展】，讓台灣觀眾也有機會，一探這位設計頑童超展開的奇想世界。

人希望這世界除了有形的法律，還冀望有無形的神，能懲惡揚善，制裁人類能力不能及的事。於是有了宗教，有了因果與倫理。然而當人們利慾熏心時，卻又指望這命運的仲裁齒輪能短暫失靈，成為理性主義的信徒，把世界的運轉歸因於或然率。電影《聖鹿之死》(The Killing of a Sacred Deer) 尖銳發掘了人性心底幽微的黑暗面，怪異與驚悚程度榮膺年度奇片。

鎌倉海濱明亮耀動的氣息，讓人幾乎忘卻這裡800年前曾是政治中心。跟著江之電不疾不徐的行駛，往沿海內陸探尋，前往當地最具代表性的長谷寺與鎌倉大佛，置身寺院之中，古都的氛圍感才由外而內湧了上來。